Überdurchschnittliches Talent und eine fundierte Ausbildung machen Stephan Hohlweg zu einem der besten Klavierspieler der Gegenwart. Die Genialität seines Wirkens begründet sich indes ebenso aus seiner Intelligenz, der bedingungslosen Liebe zur Musik und der Fähigkeit, trotz aller emotionaler Aspekte, eine gewisse Mechanik und Logik in das leidenschaftliche Spiel am Klavier mit ein zu bringen. Rationalität und Passionen lassen sich nicht erlernen und markieren die Besonderheiten, die Besucher seiner Darbietungen erwarten dürfen.

Musikalischer Werdegang

Bereits im Alter von vierzehn Jahren gelang es Stephan Hohlweg das Publikum des Leipziger Gewandhauses derart mit seinem talentierten Klavierspiel zu verzaubern, dass die Leipziger Volkszeitung einen “unvergesslichen Abend” ausrief. Ein Jugendlicher, der dem fachkundigen Publikum bei seinem ersten öffentlichen Spiel einen Einblick gewährte, wohin ihn Fleiß, Talent und geniale musikalische Lehrer noch führen sollten. Nach der bestandenen Aufnahmeprüfung an der Freiburger Musikhochschule und der Teilnahme an der Meisterklasse des Professor Vitaly Margulis, hatte sich der Rohdiamant Stephan Hohlweg selbst nahezu in Perfektion bearbeitet. Künstlerische und musikalische Unterstützung erfuhr er anschließend von der Leiterin der Züricher Heinrich-Neuhaus-Stiftung, die auf jene Weise maßgeblich Einfluss nahm, auf die Entwicklung des jungen Pianisten. Außerdem trugen musikphänomenologische Seminare weiterführend dazu bei, neben der Praxis, auch die theoretischen Ansätze in ihre Gänze zu verinnerlichen und in die allumfassende Materie der Musik einzutauchen.

Der gereifte Pianist Stephan Hohlweg

Durch den Einfluss mannigfaltiger, genialer Fürsprecher hat sich Stephan Hohlweg eine Individualität und Unverwechselbarkeit am Klavier erarbeitet, die ihn als Virtuosen ebenso beschreiben lassen, wie als kühlen Musikmathematiker. Exaktes Klavierspiel und die Courage, sich stetig an klassischen, jedoch auch an neuen Kompositionen auszuprobieren, charakterisieren Stephan Hohlweg zu einem der besten Pianisten dieser Tage. Seine intensive Auseinandersetzung mit philosophischen und spirituellen Fragestellungen ist bei jedem Konzertbesuch spürbar und entführen das staunende Publikum in die musikalische Welt des Künstlers, die auch unter stephan-hohlweg.de Einblicke in sein Schaffen gibt. Diese Mischung aus Emotionalem und Rationellem kreiert Musik, die nur von Geist und Seele gleichzeitig erfasst werden kann.

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Wer in China bisher online nach legalen Quellen für westliche Musik, E-Books, Apps, Programme und Onlinespiele suchte, hatte eher schlechte Karten. Das Startup “88tc88″ mit Sitz in Peking und Berlin sorgt nun für legale Abhilfe.

Westliche Musik mit einem Schuss Zensur

Einen Konkurrenten für Apple´s iTunes für den chinesischen entwickeln: Das war das Ziel von Thomas Reemer und Christoph Martius. Gelungen ist ihnen das auch. Ihr 2011 gestarteter Onlinedienst “88tc88″ bietet digitale Inhalte vom Musiktitel über die Software bis zum Buch. Alles kann – gegen eine Bezahlung – legal heruntergeladen werden. Allerdings ist auch dieser Dienst – wie das gesamte chinesische Internet – nicht frei von staatlicher Kontrolle. Alle Inhalte von “88tc88″ werden vor der Freischaltung geprüft und notfalls auch zensiert. Um eine offene Plattform, wie es in westlichen Ländern der Fall ist, handelt es sich also nicht.

Bewusste Entscheidung für den chinesischen Markt

Das US-amerikanische Unternehmen Apple tut sich mit dieser Form des Eingriffs in die bereitgestellten Inhalte noch schwer. Dementsprechend ist iTunes in China auch nicht so weit verbreitet wie in westlichen Ländern. Zudem nutzen Chinesen in der Regel illegale Quellen um unbegrenzten Zugang zu westlichen digitalen Inhalten zu bekommen. Das Unternehmen “88tc88″ springt nun in die Lücke, die Apple mit iTunes noch nicht schließen konnte und bietet eine legale Download-Alternative. Zugriff auf die digitalen Inhalte ermöglicht die hauseigene chinesische Internetplattform “Paishou88″. Gleichzeitig beliefert “88tc88″ auch die größten Mobilfunkanbieter des Landes – “China Telecom”, “China Unicom” und “China Mobile” mit seinen westlichen Medieninhalten, die alle eine offizielle Vertriebsfreigabe des Staates haben.

Die Zeichen stehen auf Expansion und Erfolg

“88tc88″ arbeitet mit großen Labels und Künstlern zusammen. Seit Mai 2012 ist der Ex-AWD-Chef Carsten Maschmeyer an dem Onlinedienst beteiligt. Angeblich hat er einen niedrigen, einstelligen Millionenbetrag in das Unternehmen investiert. Mit dem Geld wollen die Gründer Reemer und Martius die weitere “88tc88″-Expansion in China vorantreiben. Die Basis für den Erfolg haben die beiden – glaubt man der chinesischen Zahlenmystik – schon mit der Wahl des Unternehmensnamens gelegt: Die Zahl “8″ steht in China für Glück und Wohlstand.

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Move On lädt das Publikum zum Mitmachen ein

Die Interaktion mit den Filmfans war von Anfang ein wesentlicher Bestandteil von „Move On“. Der Agententhriller handelt von einem Kurier (Mads Mikkelsen), der einen Koffer mit brisantem Inhalt durch halb Europa transportieren muss. Die Reise führt von Rotterdam über Österreich, die Slowakei, Ungarn, Kroatien, Montenegro und Mazedonien nach Berlin. Gedreht wurde in allen acht Ländern und überall konnten die Zuschauer mitmachen. Dazu mussten sie sich auf der Internetseite https://move-on-film.de um die ausgeschriebenen Jobs bewerben, mit hochgeladenen Videos und Fotos. Die Resonanz entsprach ganz den Vorstellungen der Filmemacher: Tausende wollten teilnehmen. Jetzt ist nur noch eine Aufgabe offen: ein Song für den Soundtrack.

Einen Song auf der Move-On-Seite hochladen

Wer noch ein Stück für den „Move On“-Soundtrack vorschlagen will, hat bis zum 15. September Zeit. Er muss volljährig sein und sich auf der Seite registriert haben. Der Song – die Stilrichtung ist nicht vorgegeben – soll als möglichst originelles Video hochgeladen werden. Wie alle Vorschläge wird das auch in der Galerie der Move-On-Website zu sehen sein und kann von den Internetsurfern bewertet werden. Die endgültige Auswahl trifft allerdings Regisseur Asger Leth („Ein riskanter Plan“) und sein Team. Wie genau das Lied im Film verwendet wird, steht noch nicht fest.

Wichtig: Der Song muss selbstgeschrieben sein und darf keine Rechte dritter verletzen: Also nur seinen Lieblingssong nachzuspielen, reicht nicht. Außerdem überlassen der Komponist und Interpret den Filmproduzenten die weltweiten Rechte für die Nutzung des Songs ein – unter anderem im Film, in der Werbekampagne und auf Downloadplattformen.

„Move On“ soll in kommenden Wochen fertiggestellt werden und noch im Herbst in Berlin uraufgeführt werden.

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Ungebrochene Begeisterung der Massen

In Ihren Hochzeiten konnten die Beatles und die Rolling Stones ganze Stadien füllen und ein breites Publikum begeistern. Alte Fans, aber auch neue Anhänger, sind im Bann der hohen Kunst der alten Meister gefangen. Das trifft auch auf junge Fans zu, die noch nicht geboren waren, als die Giganten ihr Zenit schon erreicht hatten. Die Beatles gibt es mittlerweile nicht mehr, aber die noch lebenden Künstler Paul McCartney und Ringo Starr erfreuen sich großer Popularität und ihre aktuellen musikalischen Arbeiten werden nicht nur von alten Fans der Beatles gewürdigt. Noch aktive Bands wie die Rolling Stones oder auch Radiohead oder Pearl Jam, um Rockbands jüngerer Epochen zu nenne, füllen auch noch heute ganze Arenen bei ihren aktuellen Tourneen.

Lang lebe der Rock’n Roll

Mittlerweile gibt es zahlreiche Biografien und ganze Buchbände, in denen alles was Sie über das Leben und Wirken der Stars wissen müssen, festgehalten ist. Der Fan-Kult ist nach wie vor ungebrochen, obwohl es auch kritische Stimmen gibt, die den Stars einen Ausverkauf ihrer früheren Ideale und Ziele vorwerfen. Manch rebellischer Rocker von damals ist noch heute auf der Bühne, doch die Leute entwickeln sich, mit ihnen ihre Ziele und Gefühle. Wenn sie auch heute keine Vorreiter mehr in Sachen Musik sind und von früheren musikalischen Meilensteinen zehren, ist ihre permanente Bühnenpräsenz und ihr konstantes Wirken als Gesamtlebenswerk anzusehen. Diese Bands und auch Solo-Künstler, die aus der damaligen Zeit noch aktiv auf der Bühne stehen, sorgen aber dafür, dass die ursprüngliche Form des Rock’n Roll nicht ausstirbt und auch an junge Generationen weitergegeben wird.

Thronfolger der Rocklegenden

Manchmal fragt man sich, wer das Zepter aus der Hand der Rocklegenden übernimmt. Welche Bands die Klasse und Ausdauer über Jahre hinweg haben werden, wird die Zukunft zeigen. Es gibt schon einige Anwärter, doch bis die Kronprinzen gekürt werden, bleibt Ihnen noch Zeit, um die wahren, alten Klassikern von echten Legenden weiterhin zu genießen.

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Soundtracks abseits der Orchester

So ist es vielleicht schon einige Jahre her, dass ein junger Dustin Hoffmann sich hoffnungslos in die ältere Mrs. Robinson verliebte. Doch “Die Reifeprüfung” bietet einen zeitlosen Soundtrack mit den Songs von “Simon & Garfunkel”. Damit brach “The Graduate” auch einen Trend in der Filmmusik an, der weg von der Klassik und hin zum Rock’n'Roll führte.
Doch auch große Musikfilme, die vornehmlich wegen ihres Soundtracks zu Berühmtheit kamen, wie “A Hard Day’s Night” – mit dem ikonischen Beatles Soundtrack – oder “Saturday Nightlife”, sorgten für die musikalischen Highlights der vergangenen Filmdekaden. Nicht umsonst gibt es für den Soundtrack auch beim Oscar, dem wichtigsten Filmpreis der Branche, eine eigene Kategorie und auch andere Musikpreise zeichnen nicht selten Songs aus Filmen aus.

Der Ritt der Walküre

Klassischer und durchkomponierter geht es bei Stanley Kubricks “2001: Odyssee im Weltraum” zu. Schon die Eröffnung – der erste Totschlag zu den Klängen des Zarathustra – schrieb Filmmusikgeschichte. Dabei sollte der Soundtrack eigentlich ersetzt werden, denn im Film finden sich klangliche Entwürfe, die Kubrick zum Schnitt des Films benutzte, um seinem Komponisten Beispiele zu geben. Da er diese jedoch für besser, als die eigentliche Filmmusik befand, verblieben die klassischen Stücke in der fertigen Fassung des Films.
Auch im Kriegsfilm spielt die Musik eine entscheidende Rolle, unvergessen in der Filmgeschichte bleibt wohl das Bombardement eines vietnamesischen Strandes in “Apocalypse Now”, während Wagner aus den Boxen dröhnt.

Musik macht Emotion

Auch wenn die Klassiker der Filmmusik nun schon einige Jahre zurückliegen, so gibt es doch immer wieder auch neue Filme, die nicht nur Augen, sondern auch Ohren der Kinobesucher verwöhnen. So läutet Hans Zimmer mit seinen Soundtracks immer wieder neue Epochen im Hollywoodkino ein und setzte mit dem dumpfen Dröhnen in “Inception” Maßstäbe. Dass aber auch klassische Musik neu gemischt zu neuem Sex-Appeal gelangt, zeigte Clint Mansell mit einem perfekt gemischten Schwanensee in “Black Swan”.
Schlussendlich ist es die Musik, die den Film von der Leinwand in die Herzen der Zuschauer trägt, sagte einmal der Regisseur Matthew Vaughn. Und man muss ihm einfach Recht geben.

Fotoquelle: Ali Ender Birer

Der Reggae versprüht eine ganz eigene Atmosphäre. Wer in den Genuss dieser Musik kommt, der denkt an Urlaub, Strand und Sonne. Heute gibt es zahlreiche Musikfestivals, die den Reggae ausgiebig feiern. Hier können die Festivalbesucher aus dem Alltag ausbrechen und in eine andere Welt eintauchen.

Auf den Ursprüngen des Reggae

Zu Beginn der 60er Jahre etablierte sich der Ska als äußerst tanzbare Musik. Zu dieser Zeit gab es eine sehr erfolgreiche Band: The Wailers. Mit von der Partie waren Bob Marley, Bernie Livingstone und Peter Tosh. Die Band wurde später aufgelöst. Bob Marley hat seine Solokarriere begonnen und gilt als der Begründer des Reggae. Der Stil ist geprägt durch die Betonungen der schwachen Zählzeiten. Dieser entspannte Rhythmus wird von der E-Gitarre getragen. Afrokaribische Stile, wie Merengue, Calipso und Rumba haben ihren Einfluss zu dieser Musikrichtung beigetragen. Die Texte sind sozial-kritisch und politisch. Reggae fand viele Anhänger aus dem Rastafari-Kult. In Europa fasste der Sound mit Gute-Laune-Garantie sehr schnell Fuß. Als Bob Marley den Kampf gegen den Krebs verlor, vermutete die Presse zuerst das Ende des Stils. Jedoch zeigten viele Bands der Welt das Gegenteil und hielten die Musik am Leben. Heute können unzählige Liebhaber die Musik auf Festivals genießen.

Die Musikereignisse des Jahres

Bereits in den 70er Jahren wurde das erste Reggaefestival ins Leben gerufen. In Jamaika gründeten die Anhänger der Musik das Sunsplash. Später ging das Musikereignis auf Tour durch die kompletten Vereinigten Staaten. Nachdem der Gründer 1999 verstarb, wurde das Festival vorerst nicht weiter organisiert. Erst im Jahre 2006 kam es zu einer Wiederbelebung. Seitdem können Reggaeliebhaber auf dem “Splash! Festival” wieder zur Musik tanzen. An zwei Tagen im August feiern jährlich tausende Besucher in Ostdeutschland das Ereignis. Neben Reggae gibt es hier Sounds aus dem Hip Hop und Indie zu hören. Interessierte Festivalbegeisterte können SPLASH! FESTIVAL INFOS HIER – auf der eigenen Homepage heraus finden.

Feiern bis in die Morgenstunden

Bis heute ist der Reggae erhalten geblieben und versprüht gute Laune unter den Hörern. Der Begründer des Stils, Bob Marley, lebt auch nach seinem Tod noch weiter. Viele Festivals, wie das “Splash! Festival” locken jährlich tausende Besucher an.

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Gute Qualität und optimale Beratung

Die Servicequalität der kompetenten Mitarbeiter des Unternehmens Musik Amrein ist sehr gut und gibt Ihnen die Möglichkeit, sich detailliert über die gewünschten Instrumente zu informieren. Zudem werden Ihnen Alternativen aufgezeigt, die Ihnen bei der Entscheidungsfindung zum Kauf der Instrumente eine gute Hilfestellungen und Vergleichsoptionen bieten. Das Umfassende Sortiment mit sämtlichen Instrumenten und dem passenden Zubehör erfordert einen hohen Grad an Fachkompetenz, die für die richtige Beratung der Kunden benötigt wird. So beruht der Service nicht nur auf der oberflächlichen Beratung und Erläuterung der Instrumente, sondern gibt detailierte Informationen zu dem Instrument und dessen Umfeld. Spielart, Klang und Bauweise der Instrumente werden hervorragend dargestellt. Auf diese Weise können Sie sich sicher, das optimale Instrument zu erwerben und lange Zeit daran Spaß zu haben.

Große Auswahl der verschiedenen Instrumente

Die vielfältigen Musikrichtungen erfordern eine große Auswahl an verschiedenen Musikinstrumenten. Die Hersteller der Instrumente haben sich in den meisten Fällen auf eine Riege der Musikrichtungen eingestellt und produzieren zum Beispiel nur Blasinstrumente, oder nur Tasteninstrumente. Besonders auf den Klang der Instrumente wird großen Wert gelegt, weshalb es viele verschiedene verarbeitete Materialen und Bauweisen gibt. Die Form des Klangkörpers ist dabei sehr entscheidend, weshalb Sie sich nicht nur auf Grund der Optik des Instrumentes zu einem Kauf entscheiden sollten. Auch die Spielbarkeit und die Handhabung ist sehr wichtig. Das Unternehmen Musik Amrein stellt als Händler sämtliche Arten von Instrumenten zur Verfügung. Um sich das richtige Instrument aus zu wählen, sollten Sie ausreichend Zeit nehmen und die Vor- und Nachteile nach Ihren Bedürfnissen und Vorstellungen abwägen. Zudem gibt die Beratung eine optimale Hilfestellung, die Sie nutzen sollten.

Hier geht es zur Homepage: einfach musik-amrein.com besuchen!

Hervorragender Service und hochwertige Instrumente

Bei dem Kauf von Musikinstrumenten können Sie den Kundenservice von fachkundigen Experten in Anspruch nehmen und sich sicher sein, dass die Beratung zu Ihren Gunsten ausfällt. Die Klangunterschiede der verschiedenen Instrumente sind teilweise enorm, die in vielen Fällen nur geschulten Leuten perfekt auf Sie zugeschnitten werden können. Daher lohnt es sich, eine zeitintensive und detaillierte Beratung in Anspruch zu nehmen, die genau das Resultat ergibt, das Sie sich gewünscht haben.

Das Bildmaterial entstammt der Domain musik-amrein.com.

Exakt auf den Punkt

Im Spiel vertreten sind mehr als 40 Songs, performt von den größten Rappern der amerikanischen Szene (darunter Lil’ Wayne, 50 Cent, 2Pac und Run DMC). Von den 80ern, über die 90er bishin zur Gegenwart ist von jedem Jahrzehnt etwas vertreten. Kenner von amerikanischem Rap werden viel Freude daran haben, selbst einmal die Texte der vermeintlichen Idole nach zu rappen. Online sind übrigens noch weitere Songs verfügar, für ein gerines Endgeld lässt sich so die Playlist noch vervollständigen. Das besondere Feature, welches Def Jam Rapstar von den restlichen Spielen der gleichen Art abheben dürfte, ist neben dem speziellen Musikgenre das eigens für dieses Spiel kreierte System der Spracherkennung. Im Gegensatz zu einem SingStar wird etwaiges Nuscheln in das Mikrofon erkannt und durch weniger Punkte bestraft. Weiterhin muss man viel präziser auf die Melodie bzw. den Beat rappen, ansonsten gibt es deutlich weniger Punkte. Diese Herausforderung ist für geübte Sprechgesangskünstler ein sehr nettes Feature, während vermeintliche Anfänger immer ein Ziel vor Auge haben und besser werden. Je besser und flüssiger man auf dem Takt bleibt, desto mehr Punkte und ganze Bonusketten bzw. Multiplikatoren gibt es.

In der Haut eines Rappers

Def Jam Rapstar legt viel Wert auf die Authenzität. Man kann in etwa nicht einfach nur die vorgegebenen Texte nachrappen, sondern kann auch eingene Texte auf Instrumentals rappen – im Fachjargon “Freestyle” genannt. Satte 15 Instrumentals geben die Möglichkeit, die eigenen Textzeilen einzuspielen und vom Spiel bewerten zu lassen. Mit Freunden kann man ebenfalls ein “Rap-Battle” abhalten, in welchem der bessere Rapper gewinnt. Aber auch zusammen, also im Duett, ist es möglich zu spielen. Hier wurde viel Wert auf Abwechslung gelegt. Im Zusammenspiel mit einer Kamera kann man sich gar bei einer eigenen Performance aufnehmen und die besten 30 Sekunden dann im Internet hochladen.

Bisher hat es kein Musikspiel geschafft, wie Def Jam Rapstar die Hip-Hop-Szene mit so viel Liebe in ein vermeintliches Partyspiel zu integrieren. Die genaue Spracherkennung machen jeden Song zur Herausforderung, die vielen Features sorgen für Motivation und Abwechslung.

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Legale Downloads gegen Gebühr

Wenn man sich nun aber dafür entschließt seine Musik legal im Internet zu kaufen und diese dann herunterzuladen, dann gibt es viele verschiedene Möglichkeiten und eine davon ist die Mp3 Flatrate, bei der man eine bestimmte monatliche Summe an den Anbieter bezahlt und dann so viele Mp3s downloaden darf wie man will. Die Art des Downloadens lohnt sich fast für jeden Kunden, der mehr als 10 Mp3s im Monat downloaden will und das sind so gut wie alle, denn jeden Monat kommen Tausende von neuen Mp3s online und die Charts ändern sich jede Woche. Wenn man aktuell bleiben möchte und zum Beispiel die Musik von Enrique Iglesias hören und downloaden will, dann sollte man auf jeden Fall eine Musik Flatrate gebucht haben, denn so spart man Geld und muss nicht für jede einzelne Mp3 ca. 1 Euro bezahlen. Bei einer Musik-Flatrate zahlt man nämlich ungefähr 8 bis 10 Euro im Monat für den Dienst. Die beliebtesten Anbieter sind dabei Musicload, iTunes und Amazon, wobei die letzten beiden noch keine Musik Flatrate anbieten. Die iTunes werden vor allem nur deswegen genutzt, weil man auf den Apple-Geräten schwer an andere Anbieter kommt.

Foto: Robert Kneschke

Game over?

Doch wer denkt, dass alles schon vorbei ist, hat sich ziemlich getäuscht. Einige Gruppen, die sich in den letzten Jahren aufgelöst oder pausiert haben, sind mittlerweile wieder da. So zum Beispiel Take That. Anfang der 90iger sind viele Teenies von der Brücke gesprungen, weil sie die Trennung der Band nicht ausgehalten haben. Sogar die New Kids from the Block sind wieder da. Von denen hat man rund 20 Jahre nichts mehr gehört und jetzt gehen sie auf große Welt Tournee.

Kreuzfahrt mit BBB inklusiv

Die Backstreet Boys haben sich niemals aufgelöst. Bei ihnen verschwinden nur einzelne Mitglieder. Wie zum Beispiel Kevin, er hat die Band vor ein paar Jahren verlassen. Mittlerweile sind die Jungs dabei, Geld mit Schifffahrten zu verdienen. Sie mieten ein Schiff, laden die Fans ein und los geht die große Party an hoher See. Aus den zarten Jungs wurden Senioren, die wohl Geld benötigen. Den Fans gefällt es, da diese auch schon Mitte 30 sind, freuen sie sich natürlich über eine Schifffahrt dieser Art. Statt um die Welt zu touren, macht man es sich an Deck gemütlich und lauscht den Backstreet Boys. Der Trend wird sich auch bei anderen Bands noch durchsetzen. Kein Wunder. Da es kaum noch CD Verkäufe gibt, muss man sich anders helfen. Aktuelle Top 100 Charts zeigen es. An den ersten Stellen in Sachen CD Verkäufe sind meisten Schlager oder Volksmusiksänger. Das hat seine Gründe. Alte Menschen kaufen noch Medien und laden es nicht aus dem Internet runter.

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